Gus & Co

2/5

An Age Contrived

Avis : Mais qu’est-ce que c’est que cette mode de jeux demandant une table de 3m de long pour pouvoir jouer convenablement ! C’était déjà le cas récemment dans Wonderland’s War ou Dune War for Arrakis… Avoir du matériel c’est une bonne chose, surtout quand on voit les prix des gros jeux actuels, mais franchement c’est abusé. Rien que le temps de mise en place, avant l’explication des règles aux nouveaux joueurs, prend une plombe ! Côté explication des règles justement : c’est chaotique au possible. Non pas qu’elles soient complexes mais il y a tellement de petites règles à prendre en compte que j’ai l’impression de me retrouver avec un wargame des années 80. Le livret fait ses bonnes 35 pages et demande d’y revenir régulièrement durant la partie pour une foule de détails. Détails importants car avec la salade de points de fin de partie, il vous faudra y regarder de près pour rentabiliser vos actions durant vos tours de jeu. Tout de même notées 3.56/5 sur BGG. Chaque joueur possède une aide de jeu de 4 pages pour « faciliter » sa partie… Au niveau du tour de jeu, c’est en décalé. Il vous faudra attendre 1, voire 2 tours, pour recharger correctement votre transmutateur. Vous vous contenterez alors de choisir comment et quels types d’énergies positionner en réfléchissant à vos futures actions… en espérant que personne ne vous coupe l’herbe sous le pied entre-temps ! Les tours de jeu sont soit trop courts (on ne fait rien de bien intéressant) soit trop longs (on lâche toute l’énergie disponible pour faire le plus de choses en même temps) et vos adversaires attendent… En même temps ce sera rapidement l’inverse. Le déplacement de son dieu sur le plateau peut être intéressant lors des passages des ponts mais cela n’apporte pas grand-chose sur la globalité. Et pourquoi des dieux passeraient sur des ponts pour gagner en puissance plutôt que se téléporter ? La version à 2 reste la plus intéressante pour moi. Dès qu’on dépasse ce stade, le chaos s’installe et les tours deviennent plus aléatoires. Ce qui devrait me plaire normalement mais qui n’est pas le cas ici. À noter qu’il existe un livret et du matériel spécifique à une version solo. C’est une bonne chose sur le papier mais on reste toujours sur l’impression globale. Il n’y a tout de même pas que de mauvaises choses dans ce jeu. Le casse-tête de capitaliser un maximum sur un seul tour est intéressant. Ce principe de construction de bâtiments est superbe sur le plateau. Mais c’est léger au possible. En fait, je n’arrive pas à concevoir à quel type de public ce jeu veut faire de l’œil. Il y a un côté eurogame avec production et gestion de ressources, mais moins intéressant que d’autres propositions sur le marché. Et ne me dites pas que je ne suis pas un joueur de ce type de jeu : j’adore Expédition à Newdale d’Alexander Pfister, donc je suis capable de profiter d’un bon eurogame (et je ne suis pas du tout d’accord avec la note donnée dans l’article cité !!!) Également un côté course à la montre pour la construction de chaque bâtiment, induisant aussi une accélération potentielle de la fin de partie. Ce qui fait qu’on ne maîtrise pas vraiment le déclenchement du final qui stoppe tout d’un coup. Si en plus on se retrouve sur un ultime tour possible sans avoir d’énergies disponibles… Sale ambiance ! Le matériel est tout juste magnifique et déborde littéralement de la boîte (une fois tout dépunché, la boîte a du mal à fermer), la D.A. est top, mais cela ne fait pas tout. Les règles sont rébarbatives et lourdes malgré de nombreuses illustrations. Le thème est collé sur le système et disparaît dès le début de partie. Le jeu n’a pas convaincu les eurogamers de mon groupe, ni les autres d’ailleurs. Trop lent, trop long, trop déséquilibré dans sa mise en œuvre. Le seul mot me venant en tête est « foutraque ». J’ai l’impression qu’il y a du potentiel sous tout ce foutoir mais je n’arrive pas à mettre le doigt dessus… Est-ce que j’ai pris plaisir à la découverte du matériel et des règles : oui pour le premier et non pour le second. Est-ce que j’ai pris plaisir à jouer : mouais, bof. 4 parties au total, dont 1 solo… et c’est déjà beaucoup trop. Est-ce que j’aurais envie d’y rejouer dans le futur : non, absolument pas.

5/5

Bomb Busters

Avis : Bomb Busters secoue le genre du jeu coopératif avec une mécanique de déduction aussi élégante qu'ingénieuse. Dans ce petit bijou ludique venu du Japon, une équipe de démineurs doit désamorcer une bombe en coupant les bons fils, sans jamais toucher au tristement célèbre fil rouge. Le système repose sur un subtil mélange d'information cachée et de déduction progressive, le tout servi par une progression magistrale en 66 missions qui introduisent graduellement de nouvelles mécaniques. Bravo Cocktail Games ! Après avoir cartonné avec Trio, ils remettent le couvert avec une... bombe ludique. L'expérience atteint son apogée avec quatre joueurs, créant une tension positive où chaque décision compte et où même les échecs deviennent source d'apprentissage et de fun (vraiment, on peut parler de fun quand ça nous pète à la gueule ?). Au final, Bomb Busters s'impose comme une référence incontournable pour les fans de casse-têtes logiques et de jeux coopératifs exigeants (coucou Turing Machine). Si le jeu peut sembler intimidant pour les néophytes et demande un groupe stable pour profiter pleinement de sa campagne évolutive, il récompense généreusement l'investissement de ses joueurs avec des moments de jubilation intense quand la dernière décision s'avère être la bonne. Un conseil : évitez juste de faire comme nous et de couper le fil rouge "pour voir ce qui se passe". Spoiler : ça fait boom. À chaque fois.

3/5

Kyoto no Neko

Avis : Kyoto no Neko réinvente le genre du dungeon crawler en proposant une expérience unique où des chats explorent les rues de Kyoto. Le jeu se démarque par son système de progression original, où l'échec devient un moteur d'amélioration, permettant aux joueurs de développer leurs compétences même lors des revers. Cette approche s'accompagne d'une mécanique de croissance collective intelligente, où tous les chats évoluent ensemble à certains paliers, évitant ainsi qu'un joueur ne prenne trop d'avance. Le jeu brille particulièrement en configuration à quatre joueurs, offrant alors une expérience riche en interactions et en moments mémorables. Bien que le système de jeu puisse parfois sembler répétitif et que le plateau devienne rapidement encombré, notamment à cause des magnifiques cerisiers en 3D, Kyoto no Neko réussit le pari d'être à la fois accessible et stratégique. L'immersion thématique particulièrement réussie, couplée à des parties rapides de 35 minutes, en fait une excellente passerelle vers le monde des dungeon crawlers, même si les joueurs en quête de profondeur stratégique pourraient rester sur leur faim. Le jeu prouve qu'il est possible de créer une expérience ludique à la fois légère et maligne, à l'image de nos amis félins. Kyoto no Neko est léger, frivole, très familial. On se balade sur les cases du plateau, on révèle les jetons, on interagit avec. C’est tout. Le but ? Accomplir le plus de missions pour obtenir le plus de clochettes. C’est tout. C’est léger, fluide, sans grands enjeux ni prise de tête stratégique. On flâne, on découvre, on accomplit. C’est tout. Kyoto no Neko s’adresse clairement à un public familial, familial+, avec des règles, un matériel, un thème et une DA accessibles. Encore une fois, avec Kyoto no Neko, on se croirait dans un dungeon crawler, mais en mode urbain, félin et malin. En fusionnant esthétique japonaise, thématique féline et mécaniques de dungeon crawler, Kyoto no Neko réussit l’exploit de créer un nouveau sous-genre : le « kawaii crawler ». Conseil : Abordez le jeu pour ce qu’il est – une expérience légère et thématique – plutôt que pour ce qu’il n’essaie pas d’être : un jeu de stratégie pure et dure. Kyoto no Neko s’avère une belle et fraîche surprise toute cute dans le paysage ludique actuel. Le jeu réussit le tour de force de proposer une expérience à la fois accessible et tactique, mignonne et profonde, familiale et gratifiante. On ne perd jamais. On ne fait que progresser. Comme disait Nelson Mandela : « Je ne perds jamais, soit je gagne, soit j’apprends. » Une citation qui prend tout son sens dans Kyoto no Neko. Si vous cherchez un jeu original qui plaira autant aux amateurs de chats (comme moi) qu’aux joueurs aguerris, foncez ! Et n’oubliez pas : en cas d’égalité, c’est le chat le plus amical qui l’emporte… sauf si un dernier combat félin doit départager les ex-aequo. Après tout, même les chats les plus câlins ont parfois besoin de sortir les griffes !Léger, accessible, fun, félin. Pas ouf, mais fun.

3/5

Wild Tiled West

Avis : Wild Tile West, dernière création de Paul Dennen, propose une expérience de jeu unique qui fusionne habilement la mécanique des polyominos avec un thème western. Le titre se distingue par son système de draft ingénieux (dé, rangée, tuile), sa profondeur stratégique et une production visuelle remarquable.Les seize plateaux différents offrent une rejouabilité exceptionnelle, tandis que les mécaniques interconnectées de gestion des bandits, des troupeaux et des ressources créent une expérience de jeu riche et complexe, particulièrement adaptée aux joueurs expérimentés. Oui, mais. Le jeu présente certaines limitations qu'il convient de prendre en compte avant de se lancer dans l'aventure. Son rythme poussif à 4-5 joueurs, son approche très "solo-multi" où chacun joue dans son coin, et son temps de rangement fastidieux peuvent rebuter. Wild Tile West s'adresse clairement à un public de joueurs intermédiaires-experts à la recherche d'une expérience stratégique profonde, plutôt qu'aux familles ou aux amateurs de jeux plus interactifs.Je dois bien avouer que Wild Tiled West se révèle être un jeu de société aux multiples facettes, certaines brillantes, d'autres plus... ternes. Non, pour résumer, Wild Tiled West n'est, selon moi et pour toutes les raisons évoquées ci-dessus, pas le nouveau carton de l'auteur de Dune: Imperium et Clank!

3/5

Festival

Avis : Festival est un jeu au design réussi et pétillant sur le thème des feux d’artifice. Il s’agit d’un jeu de placement de tuiles accessible et familial à la mécanique fluide et classique. Le hasard est assez présent, mais il est également le moteur de nombreux petits choix qui seront l’essentiel du gameplay. L’interaction est indirecte et assez limitée. La linéarité du jeu ne permet pas d’avoir un bouquet final gratifiant en fin de partie et laisse les joueurs sur une note mitigée, surtout si l’on a été surpris par une fin de jeu précoce et brutale. De mon point de vue, il manque un élément de gameplay qui permettrait de faire naître en nous l’envie d’enchaîner les parties. Un peu plus de suspense, de prise de risque ou un autre élément qui rendrait le jeu plus excitant et surprenant. Festival est un jeu léger, très accessible qui saura vous distraire mais aura beaucoup de mal à vous surprendre ou vous enthousiasmer. Bof bof. Pas convaincu, pas emballé. Sympathique, sans plus.

5/5

Le Seigneur des Anneaux : Duel pour la Terre du Milieu

Avis : Bien que « Le Seigneur des Anneaux : Duel pour la Terre du Milieu » conserve l’ADN de « 7 Wonders Duel », il offre une expérience radicalement nouvelle. Les deux auteurs ont réussi le tour de force d’adapter un classique moderne à l’univers riche de Tolkien, créant ainsi un jeu qui se démarque comme une œuvre à part entière. Le Seigneur des Anneaux : Duel pour la Terre du Milieu s’impose comme l’un des meilleurs jeux à deux de ces derniers mois. De ces dernières années ? Pas impossible. Selon moi, Il réussit l’exploit de surpasser son illustre prédécesseur en proposant une expérience plus immersive, plus tendue et finalement plus prenante. 7WD était déjà une tuerie. Le Seigneur des Anneaux : Duel pour la Terre du Milieu est ENCORE MIEUX ! Mais vraiment. Les mécaniques, le matériel somptueux et l’équilibre parfait entre thème et stratégie en font un incontournable. De 2024. De jeu à deux.