Je l’ai attendu ce jeu. Vraiment.
Pour être parfaitement honnête, je ne savais pas trop ce que j’allais y trouver et à dire vrai, peu m’importait. Mon imagination se trouvait déjà sur orbite à l’idée d’incarner des jouets protégeant l’enfant en sommeil dans sa chambre, contre des créatures de cauchemars.
Jouer ceci éveille en moi une pensée agréable, une sorte de madeleine de Proust, comme quand je me remémore le bon chocolat chaud de ma grand mère. Bref, il fait resurgir le doux souvenir des films de mon enfance, comme L’indien du placard, Casse Noisette et autres Toy Story, dans une ambiance rappelant celle de l’Étrange Noël de Mr Jack, ou le jeu vidéo « Army Men » (je trahis mon âge canonique là pour le coup).
Dès que le scénario de découverte, Isla Murio, a été mis en ligne avec le kit de découverte, je l’ai fait jouer peu après, 2 fois, quasiment de suite. Je garde de supers souvenirs de ces 2 parties.
Vous l’aurez compris, ce jeu a tout pour me plaire.
J’ai accueilli le livre, format A5 et couverture rigide, avec un grand sourire dès que j’ai vu l’illustration de couverture. Que je trouve parfaitement dans le ton du jeu. Un petit coup de chapeau à Matthieu Coudray pour le coup.
L’ouvrage commence avec une description de la société des jouets et l’importance de la Grande Mission, régie par les lois de plomb. Ces lois définissent une sorte de code de conduite que chaque jouet doit respecter lors de sa mission, sous peine de radiation.
La création de personnage est plutôt simple, basée sur un nombre de points de création à dépenser dans les compétences et les pouvoirs, avec son lot de défauts pour grappiller quelques points. A noter que l’on peut aussi jouer des animaux domestiques, chat, perroquet, cochon d’inde ou autres, presque tout est possible.
La description du système de jeu fait une dizaine de pages et reste simple : On dispose d’un potentiel d’action (max 60), on utilise la dizaine comme seuil de difficulté et le résultat de dé doit être inférieur. En fonction de la taille de l’élément avec lequel on interagit, le dé utilisé sera différent, allant du D6 au D20. Du coup, le niveau de compétence est un coup de pouce non négligeable pour la réussite du test. On regagne du potentiel d’action avec du repos, des soins (remplacement via pièces détachées, qui fait office de monnaie aussi) ou …. des câlins de votre propriétaire à tête blonde. C’est meuuuugnon !
Mais ça ne dure pas, le jeu vous rappelle qu’il y a une gestion mécanique des effets de la peur.
Les créatures de cauchemar, les Akymérides, veulent provoquer le réveil de l’enfant pour s’incarner dans le monde réel. Pour cela, ils vont perturber le rêve de l’enfant en jouant sur ses peurs. Chaque Akyméride a une personnalité propre, et dans cette guerre qui durent depuis les origines, elles savent que les jouets vont intervenir pour les empêcher d’arriver à leur but. Aussi, certaines de ses créatures sont particulièrement sournoises, vicieuses et patientes.
C’est là un des points forts de Tiny. Chaque meneur de jeu peut partager sa vision du cauchemar, plus ou moins marqué et/ou marquant. Il ne s’agit pas de virer dans le gore le plus sale et le film d’horreur super trash, mais le jeu n’empêche nullement de pousser vers une ambiance très sombre ou psychologiquement perturbante. Néanmoins, à la lecture et à la vue des illustrations, on a plutôt l’impression que l’auteur s’imagine un cadre plutôt modéré.
Êtes vous plutôt squelettes en tenues de pirate clinquantes, ou bien carrément zombies en guenilles sanglantes ?
Personnellement, je préfère surfer sur une vague bon enfant, avec des cauchemars assez caricaturaux, jouant une partie de cache cache subtile avec les jouets. Je considère que les personnages doivent faire preuve d’empathie avec celui dont ils ont la garde et pas nécessairement avoir peur eux même.
C’est là encore un point fort du jeu à mes yeux. Les jouets doivent apaiser l’enfant durant son rêve lorsqu’il est perturbé et glisse vers le cauchemar, pour éviter qu’il ne se réveille. Pour cela, les joueurs ont moult choix, allant du gag hilarant improvisé au petit discours sur l’amitié, en passant par l’émerveillement via un pouvoir mis en scène , pour dédramatiser et rassurer l’enfant.
Voir les joueurs redoubler d’imagination et enchaîner les idées loufoques ou attendrissantes, tout en luttant héroïquement contre l’Akyméride, est vraiment plaisant et donne tout son sel au jeu.
La fin de l’ouvrage dispose de quelques conseils plutôt pertinents pour mener et créer des scénarios, ainsi que de deux scénarios (dont Isla Murio) vraiment sympathiques et hauts en couleurs.
Pour conclure, Tiny est un jeu dont le ton s’adapte à son public, jeune comme moins jeune.
On a tous mis en scène, durant notre enfance, nos jouets dans des batailles imaginaires, en bruitant les explosions et en mimant leurs exploits. Il y a quelque chose de quasi-inné à jouer des personnages-jouets et l’on est rapidement à l’aise dans ses rôles là.
Pour en revenir à l’ouvrage, il y a des choses à redire : le descriptif de l’univers qui est un peu trop léger ou le choix de la mécanique qui est discutable.
C’est vrai…
Mais :
- le foisonnement des idées qu’il suscite
- l’alternance des ambiances amusantes/angoissantes/épiques qu’il génère
- le système qui demeure léger et vite compris
- et cette savoureuse nostalgie à travers sa thématique qui parle à tout le monde
font que Tiny est, pour moi, un jeu dont la thématique me tient à coeur et que j’ai systématiquement plaisir à ressortir, parce que je sais que je vais passer un très bon moment à la table de jeu.
